Ho visto che nel vostro
sito, molto
ben curato e ricco di notizie interessanti, non ci sono
riferimenti a Max
Manfredi ... penso sia davvero il caso di rimediare e per questo mi
sono
permesso di inviarvi questa nota. Grazie per l'attenzione e buon
lavoro. (Domingo Paola
-domingo.paola@tin.it)
La musica e la poesia
di Max Manfredi
Un
indimenticabile viaggio nella Canzone d’Autore
Ci sono autori, la cui età anagrafica garantisce
esperienza
e solidità, che hanno prodotto e ancora producono veri e propri
capolavori che
dovrebbero ricevere maggiori attenzioni da parte della critica e del
pubblico.
Chi ha avuto il privilegio di accostarsi alla produzione di questi
artisti ha
il piacevole dovere di cercare di fare il possibile per diffonderla
oltre i
confini di un pubblico di informati che, seppur consistente, non
è il grande
pubblico di alcuni cantautori e cantanti citati anche su questo sito:
l’esigenza è quella di condividere e quindi di accrescere il
piacere che dona
l’arte.
Per questo motivo e
per il fatto che scorrendo le interessanti
pagine del vostro bel sito non ho visto citato il suo nome, ho deciso
di
scrivere queste poche righe di introduzione alla Canzone d’Autore di
Max
Manfredi.
Max Manfredi è un poeta della canzone, che, come un nuovo
Rimbaud, gioca con le parole, con la
loro
musicalità e con ritmi che quelli musicali assecondano o
contrastano, in un
sottile gioco formale. È un artista raffinato e ironico, un
osservatore
profondo dell’anima e del corpo: nella sua canzone il formale non
è mai fine a
se stesso, puro gioco sintattico, ma rimanda sempre e continuamente a
una rete
di significati ed emozioni che coinvolgono e commuovono, spesso in modo
sorprendente, di volta in volta diverso, mai del tutto atteso. È
proprio per
questo che le sue canzoni non diventano mai trite, che nuovi percorsi e
profondi orizzonti si delineano a ogni nuovo ascolto: talvolta una
parola
antica, tal altra un passaggio di violino che dura lo spazio di un
attimo,
nascosto tra canto e parola, come se, appartenente a qualche musa
capricciosa,
dovesse mascherarsi per non essere scoperto o far veloce ritorno al
centro al
quale fu sottratto.
In un’intervista
rilasciata qualche tempo fa, Max disse,
riferendosi alla sua produzione artistica:
“la
mia politica è una politica nascosta, una politica
della santità. Si tratta di portare il centro verso il margine,
piuttosto che
il contrario. Le cose nascoste hanno bisogno di estrema attenzione per
giungere
alla luce. Certi fossili si sfaldano, scompaiono. Quello che mi trovo a
fare è
un ostinato lavoro che sta tra l'artigianato e la magia”.
Chi ha la fortuna
di conoscerlo, sa che nel laboratorio
dell’artigiano Max ci sono opere che hanno davvero bisogno di estrema
attenzione, per non sfaldarsi nel contatto con il pubblico; d’altra
parte,
molti di quelli che lo stimano preferiscono correre il rischio di
vedere
qualche fossile sfaldarsi, pur di portarne altri all’attenzione e
all’apprezzamento comune, significativo indicatore di un’inversione di
tendenza
rispetto alla barbarie culturale e al silenzio delle emozioni che
è sempre più
assordante.
Mini
biografia artistica
Max Manfredi
nasce, come artista pubblico, nel 1985,
sulla ribalta del Teatro Ariston di Sanremo per la Rassegna
Tenco.
Nel 1989 vince, con la canzone Via G. Byron Poeta, la prima
edizione del Premio Città di Recanati,
prestigiosa manifestazione
con ospiti di
livello internazionale, dedicata alla canzone d’autore. Nel 1990 esce
il suo
primo LP-CD, dal titolo Le parole del gatto, che si aggiudica la Targa Tenco
per
la miglior opera prima. Nel 1994 viene pubblicato il secondo CD, Max,
con la partecipazione di grandi musicisti e artisti, primo fra tutti
l’indimenticabile Fabrizio De André, che canta con Max La
fiera della
Maddalena, scelta più volte come sigla di programmi e
rassegne e, in
particolare, per la scena finale del film Faber. Nel 1997
riceve il Premio
regionale ligure come “Capostipite della nuova generazione dei
cantautori
genovesi” insieme a Federico Sirianni. Nel 1999 mette in scena
lo
spettacolo - concerto La leggenda del Santo Cantautore, su
testi di Giampiero Alloisio al Teatro Modena di Genova. Dello
stesso
periodo è il recital Amore alle persiane, al Teatro
Garage. In quegli
stessi anni si infittiscono gli impegni di Max Manfredi nel campo della
musica
antica, in particolare medioevale, rinascimentale e barocca, con
L’Accademia
Viscontea di Milano e nella rielaborazione folcloristica
con il
gruppo genovese La Rionda. Comincia quindi una
collaborazione artistica con
il Comune di Genova che comporta, fra le varie attività,
concerti in Italia
e all’estero, la presentazione di un itinerario sulla canzone d'autore
e sui
suoi sviluppi contemporanei, la costituzione dell’Associazione Culturale
Sirene
d’Emergenza, per l’affermazione della miglior canzone d’autore, la
direzione artistica di manifestazioni musicali, la composizione della
"cantata corale" Azulejos per il concerto di chiusura della Festa
della Musica a Genova nel Giugno 2000. Nell’estate dell’anno 2000,
Max
Manfredi partecipa con un suo concerto al Festival Internazionale
di Poesia,
che si svolge al Palazzo Ducale di Genova, al quale sono invitati, tra
gli
altri, Roberto Vecchioni, Dacia Maraini, Paco Ibanez
e
dove calamita l’attenzione del pubblico intervenendo con il cantautore
dissidente della DDR Michael Pein. Nel maggio del 2001 esce il
terzo cd, L’intagliatore di Santi, che è stato giudicato
come
"uno dei
momenti più alti della produzione italiana degli ultimi anni"
(G.
Ferraris, La
Stampa Tuttolibri 15 febbraio 2003, Rock e
dintorni).
Il cd vince il premio della critica della rivista L’Isola che non
c’era.
Nell’ottobre-novembre del 2001, Max Manfredi organizza, insieme
all’Associazione Culturale Sirene d’Emergenza, e con la
partecipazione
della Provincia, del Comune e della Regione, il festival Via del
Canto, che
culmina nella serata Libertà l’ho vista svegliarsi, con
la
collaborazione di Dori Ghezzi e la regia di Pepi
Morgia e
con eccezionali invitati nazionali e internazionali, fra i quali, Cheb
Khaled, Dario Fo, Enzo Jannacci, Claudio Bisio,
Enrico
Ruggeri, Luca e Paolo, Alice, Antonella Ruggero, Beppe Gambetta e
il
compianto Umberto Bindi. Nel settembre del 2002 viene
invitato,
quale rappresentante genovese della musica italiana, alla Biennale
di Belem,
in Brasile, dove canta accompagnato da un gruppo di musicisti
dell’orchestra
sinfonica di Belem. Nel novembre 2002 viene pubblicato Trita
Provincia,
il primo libro in prosa di Max Manfredi, un atto d’amore per la parola
e per
l’esercizio della scrittura. Nel 2004 esce il suo primo CD –
live, Live
in blu, che contiene, oltre a nuovi e interessanti arrangiamenti di
alcune
delle più belle canzoni già incise, anche tre brani mai
registrati prima:
“Coriandoli”, “Il molo dei Greci” e “Tabarca”. La musica, le parole e
la voce
di Max si fondono in questo lavoro con perfetta armonia, creando una
vera e
propria camera delle meraviglie, di sistemi di lanterne magiche in cui
è dolce
perdersi.
Per approfondimenti e altre notizie, in particolare
relative ai suoi concerti, collegarsi al sito
http://www.maxmanfredi.com/
Foto di Anna e
Gigi Max a Boccadasse(24-6-2005)
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